Les Artistes
Vous trouverez, dans cette section, les artistes contribuant au projet. Cliquez sur leur nom pour visualiser une brève biographie et des vues de l'installation sur le site de Saint-Omer.
Paul Cheneour
Vit et travaille à Douvres (Kent)
Flûtiste / compositeur formé à la Guildhall School of Music de Londres par le professeur Rainer Schuelein, Paul Cheneour a depuis joué, composé, enseigné et dirigé des ateliers et des master classes en Angleterre, en Europe, au Mexique et en Grèce, ces 36 dernières années. II a compte à son actif 35 albums CD, 4 grands films, notamment « 6th Happiness » et « Hideous Kinky » primés par un EMMA award, 4 vidéos et 4 documentaires dont « Egyptian Journeys » de Dan Cruickshank pour la BBC 2. Entre 2000 et 2005, il vécut à la frontière du Mexique et des Etats-Unis, cofonda « 7Changes » et « Inner Silence » et joua régulièrement en solo au Bebop Jazz club de Monterey en Mexique. En 2005, il fut élu no. 74 des « meilleurs flûtistes de jazz du monde de tous les temps » par les lecteurs de www.digitaldreamdoor.com. Ses projets actuels comprennent deux CD et recueils de poèmes avec Brian Lee, 4JQ le nouveau groupe de jazz-fusion et l'album « Time and Space » avec Richard Bundy.
Isabelle Froment
Vit et travaille à Lille, Nord
Isabelle Froment a obtenu son diplôme national supérieur d'expression plastique de l'Ecole nationale des Beaux-Arts de Reims (ESAD) en 1995 puis sa licence en arts plastiques de l'Université Charles de Gaulle de Lille en 1996.
Isabelle Froment a présenté des œuvres dans plusieurs festivals vidéo, notamment au Festival international d'art vidéo de Casablanca (2003). On compte parmi ses œuvres les plus récentes « Les faux bonheurs », exposition solo à l'Espace 36 de Saint-Omer (2005) et l'E.R.O.A. exposition également solo au collège de Thérouanne (2006). Une vidéo sur le thème des super-héroïnes a été projetée en 2007 sur la façade du grand magasin le Printemps, situé sur le boulevard Haussman à Paris.
Nigel Green
Vit et travaille à Pett Level (East Sussex)
Nigel Green a récemment achevé un doctorat en arts et communication à l'University for the Creative Arts de Maidstone qui suivait un master en Beaux-Arts de l'université de Brighton.
Ses récentes expositions comprennent « Dark Season Botany », projet réalisé en réponse à la ville de Copenhague, dans les jardins botaniques (2007) ; « Vanishing Point », exposition de groupe Brighton Photo Fringe, Grey Area, à Brighton (2006), « From Brighton » exposition de groupe, Diaphane, Montreuil-sur-Brèche, France (2006) ainsi qu'une exposition de fragments de photographies à Freshfields pour la Zelda Cheatle Gallery (2005). Son travail a été publié par Photoworks dans « Dungeness » (2004) avec des essais de David Chandler et Jonathan Glancey ainsi que dans « Calais Vu Par' »(2001), publié par le musée des beaux-arts de Calais.
En février, une sélection des photos de Green issues de « Dungeness » seront présentées dans « The Nuclear Dilemma » au musée international de la Croix-Rouge à Genève et en mars, Green exposera un groupe de photographies documentant l'architecture de reconstruction dans la région picarde. L'exposition sera vue en premier au musée de la tapisserie de Beauvais puis à la Phoenix Gallery pour la Brighton Photo Biennial.
Johanne Huysman
Vit et travaille à Lille, Nord
Johanne Huysman a fait ses études aux Beaux-Arts de Calais et ensuite à l'Ecole Régionale Supérieur d'Expression Plastique de Tourcoing , où elle d'expression plastique en 1986. Parallèlement aux expositions dans les galeries Frédérik Storme (Lille), Frontière$ (Lille),J.Bastien Art à Bruxelles , elle a participé à la biennale d'Art contemporain de Denain (2006), à "la nuit d'Art-ventures" Place St sulpice à Paris, ainsi qu'à "l'humour dans l'Art" dans le cadre de Lille capitale de la culture 2004.
Johanne Huysman poursuit ses expéditions et sa recherché scientifique, ethnologique et journalistique du mythe de la sirène qui implique de travailler avec des photographes dans divers lieux et pays.
Joanna Jones
Vit et travaille à Douvres (Kent)
Après avoir étudié dans les établissements de Northwich et de Byam Shaw, Joanna Jones a obtenu son diplôme national de design (NDD) en peinture du Goldsmith's College avant de poursuivre aux Royal Academy Schools. Elle a passé plus de 20 ans sur le Continent européen à développer sa pratique, à exposer au niveau international et à faire de nombreuses conférences sur son travail avant de revenir au Royaume-Uni en 1997. Ses travaux englobent la représentation, la photographie, le film et la peinture. Plusieurs récompenses officielles lui ont été décernées notamment une bourse du Kuenstlerhaus Balmoral en 2000 et un « Arts Council Year of the Artist » pour une œuvre à Samphire Hoe dans le Kent en 2001. En 2006, le Pharos Trust a édité une publication importante sur ses travaux intitulée « Joanna Jones », désormais disponible sur www.cornerhouse.org/books.
Joanna est actuellement en train d'élaborer des projets sonores dans lesquels le spectateur/l'auditeur peut créer sa propre expérience esthétique à partir de l'interaction de la peinture et du son.
Joanna Jones est cofondatrice de Dover Arts Development et impliquée dans le développement d'une vie culturelle dans le quartier où elle réside désormais. Avec le groupe de la London Biennale, elle a mis en place un Museum of Arrows and Archery (musée des flèches et du tir à l'arc) d'un jour afin de coïncider avec les championnats de tir à l'arc de Douvres en 2007 et elle prévoit une manifestation similaire en mai de cette année.
Sylvain Lainé
Vit et travaille à Villeneuve d'Ascq, Nord
Sylvain Lainé a étudié à l'Ecole Régionale Supérieure d'Expression Plastique de Tourcoing où il a obtenu son diplôme national supérieur d'expression plastique en 1999. Il a travaillé depuis 2003 à un certain nombre de projets artistiques avec des jeunes et des publics différents.
On compte parmi ses expositions récentes « faire reliquat d'amas lourds » à la Médiathèque Marguerite Yourcenar (juin 2005) et « stock options room » (novembre/décembre 2003) à la MJC maison des arts de Sin-le-Noble dans le cadre de « Watch this Space » organisé par « réseau 50° Nord ».
Il a travaillé sur un projet artistique public à Reims pour rénover le « parc de Champagne » et a pris également part à des expositions collectives, notamment « watch this space 2 » à l'Hospice d'Havré et la « maison folie » de Tourcoing (juillet/août 2004).
Olivier Michel
Vit et travaille à Amiens, Somme
Olivier Michel a fait ses études à l'Université de Picardie à Amiens.
On trouve parmi ses expositions solo : « Sans aucun autre motif apparent » à l'Espace Camille Claudel de l'Université Picardie Jules Verne à Amiens (2007), « Suite - Engramme » au Centre de production en estampe du Complexe Méduse à Québec (Canada) et « Pour suite... - La Bande vidéo » au Complexe Méduse à Québec (Canada) (2006).
Quant à ses expositions collectives : « 10 Saisons » à la Galerie du Haut Pavé à Paris, « Chemins Croisés 1 de terre et d'eau » avec l'Association nect'arts à la cathédrale d'Amiens en 2007. Il a pris part à « MAPxxl – mobility in art process » dans le cadre de Art4lux, 3ème Forum européen de la jeune création au casino de Luxembourg ainsi qu'à l'exposition associée à l'Abbaye de Neumünster (2007).
Pour 2008, sont prévues une exposition solo intitulée « ça tourne pas toujours rond » au centre d'artistes en art actuel REGART à Lévis, Québec (Canada) et une exposition collective « L'art dans les chapelles (2008) » en Bretagne organisée par Olivier Delavallade ainsi qu'une installation d'œuvres commandées pour le collège de Noailles.
Roy Smith
Vit et travaille à Hythe, Kent
Ayant obtenu son master en 2005, Roy Smith étudie actuellement en vue d'un M.Phil (équivalent d'un D.E.A.) en pratique des beaux-arts à l'University for the Creative Arts de Canterbury. Sa recherche se concentre sur l'interaction entre l'artiste et le public. Une exposition de cette recherche est prévue à Canterbury en septembre/octobre 2008.
Parmi ses récentes expositions, on compte : « The Dollhouse Club » (installation viédo) à la Sassoon Gallery de Folkestone (2007), The East Coast Sculpture Show, « A Bridgeable Stance », (photographies numériques d'extérieur) Thursday Plantation, Ballina, Nouvelle-Galles-du-Sud en Australie (octobre 2006-janvier 2007) ; The Herbert Read Gallery, Canterbury, « Perspectives » exposition de fin de mastère ; (Super 8, installation de construction) (septembre 2006), festival de film Max5. Vidéo « Hythe Ranges » The Cafe Gallery Projects à Londres (août 2005).
Roy Smith coordonne actuellement deux projets avec le département d'éducation de la TATE Modern.